Tasapainoa tavoittamassa - Lavastajan ammatillinen asiantuntijuus fiktioelokuvatuotannon ennakkosuunnittelun valtakäytännöissä
Loading...
URL
Journal Title
Journal ISSN
Volume Title
School of Arts, Design and Architecture |
Doctoral thesis (monograph)
Unless otherwise stated, all rights belong to the author. You may download, display and print this publication for Your own personal use. Commercial use is prohibited.
Authors
Date
Department
Major/Subject
Mcode
Degree programme
Language
fi
Pages
307
Series
Aalto University publication series DOCTORAL THESES, 260/2024
Abstract
The study examines the professional expertise of the set designer in the production culture of fiction film by applying the autoethnographic method. The filmmaker should create a world in which the events of the story are convincing. The scenic elements, landscapes and spaces tell the story of the world's culture, values, ideals, emotions, past and possible futures for its actors. To do this, the set designer has to find out for herself what the story is about at its deepest level. What is the meaning of the story? In this study, the researcher-designer explores the power practices of production from the standpoint of first-hand experience of repetition and silencing. The research aims to reveal and understand the hidden beliefs, expectations and assumptions of both the set designer and the power holders who define the set designer. Five recurring 'narratives of truth' are presented as research findings. They are found to permeate film culture and influence the choices of the filmmakers. However, the truth narratives are found to be paradoxical in relation to actual making and acting. The analysis contextualises public narratives and embodied authorial knowledge in relation to the wider phenomena of power from the individual to the group, culture, society and the material environment. Power practices will be examined from the perspective of the expectations of both the designer-researcher and the needs of those defining the staging process. The research material consists of a working diary of the designer-researcher's set design and interviews with the director, producer and other set designers conducted for the purpose of the research. Publications from selected film funding and training bodies have been used as ancillary material. Interpretation is based on three key paradigms of systems theory and Niklas Luhmann's theory of ecological communication. The study finds that power practices in film emerge from social phenomena of power and are symmetrical with their paradigmatic models. In the light of this study, it seems that the practices of film making reproduce paradigmatic models of power in the narrative of the movies.The research aims to raise awareness of the hidden paradigms that influence the culture of filmmaking. Drawing on systems thinking, the research argues that through awareness, new choices and more flexible, multi-polar paradigms open up.Tutkimuksessa tarkastellaan lavastajan ammatillista asiantuntijuutta fiktioelokuvan tuotantokulttuurissa autoetnografista menetelmää soveltaen. Elokuvalavastajan tulisi luoda teokseen maailma, jossa tarinan tapahtumat ovat uskottavia. Lavastukselliset elementit, maisemat ja tilat kertovat tarinan maailman kulttuurista, arvoista, ihanteista, tunteista, menneisyydestä ja sen toimijoille mahdollisista tulevaisuuksista. Lavastajan on sitä varten selvittävä itselleen mistä tarinassa on sen syvätasolla kysymys. Mikä on tarinan merkitys? Tässä tutkimuksessa tutkija-lavastaja tutkii tuotannon valtakäytäntöjä omakohtaisesti koetun toisteisuuden ja vaientamisen lähtökohdista käsin. Tutkimustyön tavoitteena on tuoda esiin ja ymmärtää sekä lavastajan että lavastajaa määrittelevien vallankäyttäjien piilotajuisia uskomuksia, odotuksia ja oletuksia. Tutkimuslöydöksinä esitellään viisi toistuvaa "totuuden narratiivia". Niiden todetaan läpäisevat elokuvakulttuuria ja vaikuttavan tekijöiden valintoihin. Totuusväittämien havaitaan kuitenkin olevan paradoksaalisia suhteessa reaaliseen tekemiseen ja toimintaan. Analyysissä julkisia narratiiveja ja kehollista tekijäntietoa kontekstualisoidaan suhteessa elokuvantekemistä laajempiin vallankäytön ilmiöihin yksilöstä ryhmään, kulttuuriin, yhteiskuntaan ja materiaaliseen ympäristöön. Valtakäytäntöjä tarkastellaan sekä lavastaja-tutkijan että lavastajuutta määrittelevien tahojen tarpeiden odotushorisonteista käsin. Tutkimusaineistoina ovat lavastaja-tutkijan lavastussuunnittelua koskeva työpäiväkirja sekä tutkimusta varten tehdyt ohjaaja-, tuottaja- ja lavastajahaastattelut. Oheisaineistoina on käytetty valittujen elokuva-alan rahoitus- ja koulutustahojen julkaisuja.Tulkinnassa tukeudutaan kolmeen systeemiteorian keskeiseen paradigmaan sekä Niklas Luhmannin ekologisen kommunikaation teoriaan. Tutkimuksessa havaitaan elokuvan valtakäytäntöjen nousevan yhteiskunnallisista vallankäytön ilmiöistä ja olevan symmetrisiä niiden paradigmaattisten mallien kanssa. Tämän tutkimuksen valossa vaikuttaa siltä, että tekemisen käytännöt uusintavat teosten kerronnassa vallankäytön paradigmaattisia malleja. Tutkimuksen pyrkimyksenä on lisätä tietoisuutta elokuvantekemisen kulttuurissa vaikuttavista piilotajuisista paradigmoista. Systeemiajatteluun tukeutuen tutkimuksessa väitetään, että tiedostamisen kautta avautuvat uudet valinnan mahdollisuudet ja joustavammat, moninapaiset paradigmat.Description
Supervising professor
Helke, Susanna, Prof., Aalto-yliopisto, Elokuvataiteen laitos, SuomiThesis advisor
Vilkka, Hanna, VTT, yliopistonlehtori Tampereen yliopisto, SuomiTimonen, Eija, Prof. Emerita, dosentti, Lapin yliopisto, Aalto-yliopisto, Suomi
Ikonen, Liisa, Prof., Taideyliopisto, Suomi